Cuando escuchamos decir las palabras “ industria de la música”, o “negocio de la música”, vemos con frialdad las propuestas musicales de índole más comercial. Entendiendo que estas se alejan de lo que podemos llamar una propuesta de calidad, cuyo objetivo no es ganar grandes sumas de dinero. Sin embargo, en la práctica la organización de esta industria es muy similar a cualquier escala y presupuesto, y lo único que cambia es el giro de tu propuesta.
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El ver con buenos ojos la industria de la música, es darnos cuenta de que se necesitan especialistas igual de creativos que los mismos músicos. Tareas que requieren un alto grado de conocimiento, experiencia, gestión e ingenio. Labores tan importantes como las que realizan los productores, managers, editores, ingenieros y gestores, son las que analiza el libro que recomiendo a continuación.
Libro: Vivir de la música ¡Tienes que estar bromeando!: El libro de negocios, emprendimiento y superación personal, que te brindará la libertad financiera que estás buscando con la música. Autor: Ernesto Tonatiuh.
Una guía dentro de la industria de la música.
Este libro de mi autoría, es una guía para adquirir ingresos dentro de una industria musical siempre cambiante y a la vanguardia de los avances tecnológicos. Mediante varios ejemplos, hago un análisis sobre las distintas fuentes de trabajo de un músico en un entorno competitivo, pero a la vez accesible para recibir beneficios económicos de nuestra actividad artística.
El mejor libro del mercado de marketing para músicos.
En el libro, hago referencia de las ventajas de la descentralización de la industria de la música, y analizo las diversas formas de generar ingresos por medio del marketing de internet, la música en vivo, las plataformas de música por streaming y las diversas actividades de la industria musical. A su vez, propongo modelos para generar activos de propiedad intelectual y recibir regalías a lo largo del tiempo.
Doy especial énfasis a la importancia de adquirir una educación que vaya por encima de los programas de estudio de las instituciones universitarias, para ayudarte a acceder a un entorno musical que se está abriendo a nuevas oportunidades por medio de la tecnología y los negocios.
En los siguientes apartados de este blog, estaré abordando las secciones principales de mi libro, incluyendo una breve descripción de su contenido.
¿Cómo definir nuestra vocación musical?
Es de gran trascendencia para nuestra vocación, definir los motivos sobre los que se basa nuestra decisión de estudiar música. Los cuales, deben estar arraigados en conceptos personales que vengan de nuestra aceptación como los “seres creativos” que somos, y que hacemos de la música un medio expresivo para nuestro conocimiento propio.
Esta acepción está fundamentada en un razonamiento que nos beneficia, ya que encontramos una salida a nuestros sentimientos por medio de música. En otras palabras, materializamos aquello que sentimos para reconocerlo y trabajar en nuestra persona, sea esto bueno o malo.
El definir los motivos a favor de nuestra vocación musical, hace cimentar la viabilidad de nuestros proyectos y emprendimientos a largo plazo. La música se torna un medio comunicativo con una sociedad que siente lo mismo que nosotros expresamos en determinado momento.
De manera contraria, este proceso creativo musical, no debe estar sustentado por factores externos, como: tener validación de alguien más, sentirte aceptado por un círculo social, darle gusto a tus padres, o querer solamente ser famoso.
En el libro, reitero que nuestros motivos deben estar encaminados hacia uno mismo. Hacia lo que la música puede generar para nuestro mejoramiento personal. Es importante definir esto antes de transmitirlo a las demás personas. El “¿Por qué?” quiero dedicarme a la música, le dará sustento al emprendimiento que trabajaremos a lo largo de esta obra.
La trascendencia de tu propia educación.
Un punto clave en mi libro es la valía de buscar tu propia educación. No hablo solamente de la formación artística, que es por demás evidente (aunque también muchas veces anacrónica en las escuelas de música). Sino la educación que vas buscando a lo largo de tu carrera, que pueda complementar, impulsar y sustentar la proyección y viabilidad de tus proyectos artísticos.
Cuestiones como el marketing digital, administración, finanzas; o también, producción, edición, grabación, etc. Serán muy importantes para complementar tus estudios, mismas que analizo a lo largo del libro para conocer su impacto en la industria de la música.
El marketing digital dentro de la industria de la música.
El marketing son todas aquellas actividades y estrategias para proveer de valor al consumidor. En otras palabras, es satisfacer las necesidades de las personas mediante la promoción de productos y servicios que sean relevantes para una sociedad. (Te equivocas si pensaste que el marketing era solamente vender un producto o servicio).
Aplicado a la música, el marketing es promover nuestro producto o servicio a un mercado delimitado que lo tomará como relevante, y consumirá nuestra propuesta artística a lo largo del tiempo. El marketing digital, sin lugar a duda, es un aspecto fundamental para los músicos de la actualidad. Es simplemente el buscar e impactar a todo aquel que pueda compartir lo que estás sintiendo con la música.
Las plataformas de música por streaming.
Las plataformas de música por streaming, dentro de la industria musical, se han vuelto una parte fundamental para la difusión musical de todos los artistas.
En épocas no tan lejanas a las que vivimos hoy, dar a conocer tu música era verdaderamente un reto a superar. En el pasado, músicos y artistas contaban con plataformas muy limitadas para darse a conocer, y que pocas veces se materializaban con la inversión económica para la grabación de un disco compacto (LP, EP, Single) . Mismo que se vendía a un público reducido que asistía a presentaciones en vivo de la escena local. Esto, hasta que llegaron las plataformas digitales para la difusión de la música en streaming. Y con ellas, todo un mundo de posibilidades para la difusión y venta de nuestra música.
¡No dejes de leer el apartado que le dedico al streaming en mi libro!
La docencia musical
La docencia musical es una de las fuentes de ingreso estables de nuestra actividad. Sin embargo, es necesario llevarla a cabo mediante una adecuada preparación, así como contar con distintas habilidades que propongo a lo largo de este libro. La docencia musical, es una de las ventanas a la trascendencia del conocimiento y las costumbres artísticas de un pueblo.
El mundo de la industria de la música.
La industria musical ha tenido muchas transformaciones a lo largo de su vida, y se ha adaptado a los gustos de los consumidores en la adquisición de la música. En mi libro, revisamos a detalle los elementos que componen esta industria, así como el trabajo que desempeñan en cada una de sus actividades.
Te invito a sumergirte en este mundo para que saques el máximo provecho a tu actividad musical.
Objetivo final: generar nuestro emprendimiento musical.
En el blog pasado, hablamos de los libros de emprendimiento para músicos. Donde profundizamos sobre la organización y maximización de las diversas fuentes de ingreso de los artistas. Para que estas trabajen a nuestro beneficio mediante la implementación de proyectos que hagan uso de sistemas eficientes, y que a su vez, se ayuden de personas que compartan una visión global de trabajo
El objetivo de mi libro, con todas las herramientas que propongo, es que puedas generar un proyecto propio de emprendimiento musical. El cual será relevante para una sociedad que lo hará objeto de consumo, y que va a satisfacer una necesidad.
Te dejo nuevamente el link para adquirir mi libro. ¡No olvides dejar una reseña! Espero te sea de utilidad.
En resumen, el marketing para músicos es esencial para promocionar tu música, construir una base de fans sólida y avanzar en tu carrera musical. Define tu marca, conoce a tu audiencia, crea una presencia en línea, promociona tu música, colabora con otros artistas, ofrece contenido exclusivo, mantén una comunicación constante con tus fans, no descuides el merchandising, aprovecha eventos en vivo y evalúa y ajusta tu estrategia de marketing según los resultados. Al tener una estrategia de marketing bien planificada y ejecutada, puedes aumentar tu visibilidad, atraer más fans y oportunidades, y alcanzar tus metas como músico. ¡Buena suerte en tu aventura musical!
Otros cursos y libros referentes
Me gustaría también recomendarte algunos cursos para generar ingresos de la industria musical y el negocio de la música. Los propongo para que complementen tu formación y tengas más oportunidades de acceso para vivir de la música.
Introducción a la industria de la música.
Con este curso conocerás las diferentes posibilidades que existen en el negocio musical, profundizando con un método de trabajo que te lleva paso a paso a conocer cada detalle de esta industria. Se abordan conceptos clave como las bases y componentes de la industria musical, distribución y ventas, producción musical, managers, marketing musical, derechos de autor así como todo lo que compone el music business.
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Lleva tu proyecto musical a otro nivel.
Si quieres llevar tu proyecto al siguiente nivel y convertir tu carrera musical en varias fuentes de ingreso, este curso es para ti. Aquí aprenderás a emprender un negocio musical con las múltiples herramientas que se necesitan para lograrlo.
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Te invitamos a seguir leyendo en nuestro blog: La música que se escuchaba en la independencia de México.
Por Ernesto Tonatiuh
Director de la Academia de Formación Artística Música Proyecta.
